访谈人物：高级工艺美术师王芳
访谈时间：2018年9月10日
访谈地点：宜兴紫砂工艺厂“紫艺雅阁”陶艺创作室
时下有个较为热门的词叫“小清新”，而高级工艺美术师王芳创作的紫砂壶给人带来的正是一种“小清新”的感觉。一枝一叶，简简单单，清清爽爽，壶中好像有一股清新的风吹来，涤荡着人的心灵。
出生于1975年的王芳，在当今紫砂行业高级工艺美术师这一职称中属于年轻的一位。人如其壶，壶如其人。她喜爱淡雅、自然、朴实、超脱、静谧的生活，是人们眼里的“小清新”；她的作品追求清新、简约的风格，也是人们眼里的“小清新”，得到一批壶艺爱好者的追捧。那么，从艺以来，她是怎样追求清新、简约的壶艺风格的呢？9月10日，她在宜兴紫砂工艺厂“紫艺雅阁”陶艺创作室接受了宜兴日报社记者的采访。
记者：在当今宜兴年轻一代紫砂人中，你是一位出类拔萃的紫砂人物：获了许多奖，形成了自己的壶艺特色，取得了高级工艺美术师职称。可以说，至目前，你在紫砂之路上已成为同行中的佼佼者。那么，你扎实的制壶技艺，是否与你当初在宜兴紫砂工艺厂认认真真地学徒三年有很大的关系？
王芳：应该说，我在学艺之初是非常幸运的，因为我有幸进入宜兴紫砂工艺厂最后一期徒工班，得到了三年正规系统的培训。宜兴紫砂工艺厂被称为紫砂界的“黄埔军校”，从这里走出了一批紫砂艺术大师。宜兴紫砂工艺厂的徒工班，培养了一批又一批的紫砂人才。那时候，统一的泥凳、工具，统一规定的基本功动作，统一的练习工序，使我受到了非常规范、严格的训练。就说打片子打泥条，宽和长都有规定，厚薄要均匀。师傅只要一听到搭子声，就知道火候练到了哪里。泥条和泥片摞在一起，一看其平整度就能知道厚薄是否均匀。这种以追求质量、速度、技巧为主要目标的训练，为我以后的技艺发展奠定了扎实的基础。说实话，做壶说难真的很难，说易真的很容易，因为要做好一把壶很难很难，而仅仅是能够做壶却很容易，学个一年半载，基本上能够做壶了。这些年来，大家形容考公务员是千军万马过独木桥，我认为做紫砂壶也是千军万马过独木桥。做紫砂的门槛不高，大家都可以学做紫砂壶，但进入紫砂之门后，壶艺的高低差别很大，能挤过独木桥的人并不多。一般来说，能挤过独木桥的人必然是壶艺超群者。我作为一名较为年轻的紫砂艺人，不仅得到了正规严格的培训，而且得了高丽君、何道洪等紫砂前辈的指教，真的很幸运。
记者：你为什么会喜欢并追求清新、简约这种壶艺风格的呢？
王芳：我很喜欢“大道至简”这一中华道家哲学。大道至简指大道理是极其简单的，简单到一句话就能说明白。所谓“真传一句话，假传万卷书”。我个人认为，大道至简运用在壶艺创作上，顾景舟大师是一位代表，他的许多作品就非常“简”，素面无华，行云流水，写意而又工整。我知道自己很难在壶艺上达到“大道至简”这个高度，但我有信心向这一目标努力。再从另一方面说，当今社会，许多人生活在浮华的生活里，失去了本真。因此，我希望用清新、简约的壶艺风格，让人们感受到清新之风、简约之美。
记者：那么你是如何在壶艺上体现清新、简约这一风格的呢？
王芳：近几年来，我在创作上只做减法不做加法，让作品“瘦身”，回归自然、简单。传统的花器，以写实为主，枝繁叶茂，花盛果丰。有的花器还运用色块表现，追求自然逼真的效果。我的花器创作以简为主，并运用写意的手法，通过一片或两片叶子这样的“简”和“意”，做到“一叶知秋”，追求花器的另一种韵味和意境。我创作的“一枝独秀壶”，以一片翠绿的叶子代替壶盖，壶钮为一枝一花，一下子突出了一枝独秀的主题。整件作品没有多余的装饰，所要表达的语意让人一目了然。我创作的“玉兰壶”，壶钮就像一朵玉兰花苞，挺立在壶盖上，似乎在迎风绽放。这把壶因为壶钮具有花器的特征，所以算是花器，但整个壶身是光的，故花器不花，似花非花。许多壶友说，“玉兰壶”既适合抚摸把玩，又有花器的韵味。无论是花器还是光器，我在外观上注重比例美、线条美、结构美；在内涵上强调意境美、情感美、语言美。
记者：的确，你创作的紫砂壶，看起来简简单单，但简单中有着不简单，这种不简单就是无可挑剔的美。换言之，要从你的紫砂壶上挑出毛病，很难。那么，你是如何做到这一点的呢？
王芳：如果说在我的作品上挑不出毛病来，这是不客观的。但我可以说的是，我通过不断的努力，会使作品越来越完美。多年来，我养成了“静观”的习惯，就是面对自己的作品，静静地观察，在“静观”中对自己的作品苛刻地挑剔，只要哪里有一点一丝的不对劲，就在以后的创作中加以改进。我的体会是，对自己的作品“静观”与挑剔，就能发现问题，加以改进，让作品变得更加完美。
记者：你作为一名年轻的高级工艺美术师，以后的重点是什么？
王芳：我认为，我以后的重点在紫砂艺术的“突围”上。当一个人的制壶技艺达到一定的水平后，这时候就自己把自己“包围”了，能否突围出去成为能否继续进步的关键。这就像跳高，跳一米高时大多数人能跳得过去，再高一点也没问题，可要再高再高，能跳过去的人就寥寥无几了。因此，大多数紫砂艺人，当制壶技艺基本成熟后，就步入了突围阶段，在一个“圈”里左冲右突，有的突围出去了，有的始终突围不出去。现在，我就面临着如何“突围”这个问题。我想，“工匠精神”就是打开“突围”之门的金钥匙。“工匠精神”的基本内涵包括敬业、精益、专注、创新等方面的内容，就我们紫砂行业而言，尤其需要敬业、精益、专注、创新等。因此，我作为紫砂行业中的一位年轻人，唯有敬业、精益、专注、创新，才能进一步提高自己的壶艺水平。
王芳 高级工艺美术师
1975年生于宜兴丁蜀，自幼喜爱陶艺。1992年进宜兴紫砂工艺厂学习制壶技艺，深得江苏省工艺美术大师高丽君的启蒙指导，后又得到中国陶瓷艺术大师何道洪的悉心指导。经过多年的创作实践，既吸收传统精华，又融入现代创新理念，追求清新、简约的壶艺风格。现在宜兴紫砂工艺厂“紫艺雅阁”陶艺创作室从事紫砂壶的设计制作。
作品多次获奖，其中“有龙则灵壶”先后获第三届中华民博会铜奖、第五届中国国际茶业博览会精品茗壶评选金奖、首届中国（宜兴）紫砂原创专利评比一等奖，并获国家外观设计专利；“玉兰壶”先后获山东国际茶文化博览会暨首届紫砂工艺展览会金奖、江苏产品万里行南宁工艺美术大奖赛金奖，并获国家外观设计专利。“神灯壶”被韩国陶瓷文化博物馆收藏，“龙珠壶”“福圆壶”被广东省博物馆收藏。（宜兴日报）
