宜兴一直以紫砂陶器出名，所以在一览宜兴盛名之时，总在不断对比，两种差异在何处。宜兴陶瓷博物馆，形与神颇似南京博物馆与台北故宫，绿瓦橘墙，占据乡村高地，向下延伸开来，步入期间，静谧不乏趣味。
在认识紫砂壶的过程中，用了极其粗暴的方式，按照材料分：绝大多数紫砂壶用用紫泥做的，所以色泽多橘色、红色等，少量段泥、青泥，极少数为黑泥。至于造型，则千奇百怪，难以计量：有用来增添生活趣味的小物件，有用来祝福祭祀用的各种福禄寿、蝙蝠等，也有真正用于茶道的绝佳作品。
一些艺人对于作品这样说：“其实最开始接触紫砂壶是有点抗拒的，暗仆仆的颜色，黢黢的光泽，朴拙的图案，和光洁丽秀的陶瓷是有很大区别的。特别是近些代对紫砂的“艺术”的追求，镶金嵌银，墨乎乎碰上亮晃晃，简直迷眼；抑或是造型百出，艺术之心，让人不觉泥土被人强扭了心性，要做飞天之举，却最后只有风尘之感。
好在最后看到了清末民国大师们的作品。方认出紫砂本质乃是实用器，最大的美乃是对茶与水的温养，对手的贴合，对眼的不夺目，方是一把好壶。如果硬要把这硬挺挺的实用器做成一个大摆件，不如买一个纯金的马桶圈放在门口，肯定更是霸气逼人。愿“名副其实”，壶归壶，土归土。 ”
对于如此巨大的反差感悟，我是认可的。陶器终归不是绝佳的装饰物品，不敌瓷器之富丽与色泽，终回归生活，所以看到清末民国大师的作品，只觉得，这把壶，宽的必定能承载绿茶的清丽，浑圆的可以充分展示宜兴红茶的醇厚，不禁佩服。
